Autor: Markus Rodemacher

Bei der Eventfotografie bist Du ständig von Bewegung, Geräuschen und Emotionen umgeben. In solch einer dynamischen Atmosphäre kann es eine echte Kunst sein, konzentriert zu bleiben und den Überblick nicht zu verlieren. Damit dir das gelingt, ist es hilfreich, einige Arbeitsweisen bewusst in deinen Alltag zu integrieren. Dieser Artikel zeigt dir praktische Tipps und einfache Methoden, wie Du auch im Trubel fokussiert und souverän arbeitest. So bist Du bestens vorbereitet, um sowohl spontane als auch geplante Momente professionell einzufangen. Das Wichtigste in Kürze Technik und Zubehör vorab sorgfältig prüfen, um Ausfälle bei der Eventfotografie zu vermeiden. Einen klaren Ablaufplan der…

Die Wahl des passenden Programms für die Bearbeitung von RAW-Dateien hat direkten Einfluss auf Qualität und Workflow. Capture One gilt schon lange als starke Alternative zu Lightroom und wird besonders für seine Farbtreue und effiziente Organisation geschätzt. Vielleicht fragst Du Dich, ob sich der Umstieg wirklich lohnt und welche Unterschiede bei Funktionalität und Handhabung bestehen. In diesem Artikel erfährst Du, was Capture One im Alltag auszeichnet und wo spezielle Stärken gegenüber anderen Lösungen liegen. Das Wichtigste in Kürze Capture One liefert besonders präzise Farb- und Hauttonwiedergabe – ideal für Porträt- und Modefotografie. Die Oberfläche ist individuell anpassbar und unterstützt einen…

Fotografie lebt davon, wie Du Licht und Motiv in Szene setzt. Mit den richtigen Kameraeinstellungen gelingt es Dir, die Bildwirkung ganz gezielt zu beeinflussen. Egal ob Anfänger oder ambitionierte Hobbyfotografin – ein grundlegendes Verständnis für Blende, Verschlusszeit und ISO bringt Dich deutlich weiter. Wer seine Kamera kennt, kann schneller reagieren und kreative Ideen besser umsetzen. Das Wichtigste in Kürze Blende, Verschlusszeit und ISO bilden das Belichtungsdreieck – sie bestimmen Helligkeit, Schärfe und Stimmung des Fotos. Der Weißabgleich sorgt für natürliche Farben und verhindert unerwünschte Farbstiche unter verschiedenen Lichtarten. Gezielte Fokuswahl entscheidet, welcher Bildbereich wirklich scharf abgebildet wird – wichtig für…

Ein Diffusor ist ein nützliches Werkzeug, wenn Du das Licht bei der Fotografie besonders weich und gleichmäßig gestalten möchtest. Durch seine spezielle Oberfläche verteilt er das Licht breitflächig auf das Motiv. So entsteht ein sanfter Lichteindruck, der unschöne harte Schatten deutlich abmildert. Gerade in der Porträt- oder Produktfotografie erreichst Du dadurch natürliche und angenehme Bildwirkungen. Ein Diffusor hilft darüber hinaus, störende Reflexionen sowie Überbelichtung zu vermeiden – sowohl im Studio als auch draußen im Freien.Das Wichtigste in Kürze Ein Diffusor verteilt Licht gleichmäßig und sorgt für weiches, sanftes Licht auf dem Motiv. Er reduziert harte Schatten und Reflexionen – ideal…

Mit Dauerlicht erhältst Du eine konstante Lichtquelle, die Dir volle Kontrolle über Deine kreative Arbeit ermöglicht. Im Gegensatz zum Einsatz von Blitzlicht kannst Du das Ergebnis bereits vor der Aufnahme genau beurteilen. Schatten und Lichter werden direkt sichtbar, sodass Anpassungen am Set leicht umsetzbar sind. Durch konstantes Licht lässt sich die gewünschte Lichtstimmung gezielt festlegen. Ob für Foto- oder Videoaufnahmen – Dauerlicht eröffnet neue Wege für professionelle Produktionen.Das Wichtigste in Kürze Dauerlicht gibt dir volle Kontrolle und zeigt das Lichtbild bereits vor der Aufnahme. Es eignet sich optimal für Foto- und Videoaufnahmen ohne Blitz, auch beim Livestream. Flexible Anpassung von…

Low-Key-Fotos faszinieren durch ihre dramatische Lichtstimmung und die tiefen Schatten, die das Motiv effektvoll herausheben. Mit bewusst gewählten Lichtquellen lassen sich intensive Kontraste und ausdrucksstarke Bildkompositionen erzielen. Besonders auffällig ist dabei der Einsatz von dunklen Flächen, die den Blick auf das Wesentliche lenken. Schon mit wenigen Lichtakzenten kannst Du ein Bild erschaffen, das plastisch und geheimnisvoll wirkt. Wer gezielt mit Licht und Schatten arbeitet, verschafft seinen Fotos eine beeindruckende Tiefe.Das Wichtigste in Kürze Low-Key-Fotos leben von gezielten Lichtakzenten und dunklen Bereichen für dramatische, kontrastreiche Bildwirkung. Wenige, punktuelle Lichtquellen heben das Hauptmotiv plastisch hervor, der Rest bleibt im Schatten. Ein tiefschwarzer,…

Dokumentarfotografie lädt Dich dazu ein, echte Geschichten mit Bildern zu erzählen, die berühren und bewegen. Mit der Kamera kannst Du ungefilterte Einblicke geben und Themen sichtbar machen, die oft im Verborgenen bleiben. Dabei geht es um mehr als nur schöne Aufnahmen – gefragt sind Verständnis, Fingerspitzengefühl und das Gespür für wahrhaftige Momente. Jede Bildstrecke bietet Dir die Chance, tief in menschliche Lebenswelten einzutauchen und sie mit Substanz darzustellen. Das Wichtigste in Kürze Wähle ein gesellschaftlich relevantes Thema, das authentische und bewegende Geschichten ermöglicht. Recherchiere gründlich, um Hintergründe und verschiedene Perspektiven fundiert zu vermitteln. Setze echte Protagonisten ein, um die Geschichte…

Mit der richtigen Speicherung von Bildern erreichst Du auf verschiedenen Plattformen stets die beste Wirkung. Ob Du Fotos für Webseiten, den Druck oder Social Media vorbereitest – jedes Einsatzgebiet stellt eigene Regeln an Bildgröße, Format und Farbe. Wer diese Unterschiede kennt und umsetzt, sorgt dafür, dass Motive gestochen scharf, brillant und optimal angepasst erscheinen. Dieser Leitfaden hilft dir dabei, häufige Fehler zu vermeiden und Schritt für Schritt alle wichtigen Aspekte bei der Bildspeicherung zu berücksichtigen. So stellst Du sicher, dass Deine Bilder im Web schnell laden, im Druck professionell aussehen und in sozialen Netzwerken begeistern. Das Wichtigste in Kürze Bilder…

Der sogenannte Crop-Faktor spielt beim Fotografieren eine größere Rolle, als viele zunächst annehmen. Oft wird übersehen, dass die Sensorgröße direkt bestimmt, wie viel von einer Szene tatsächlich auf Deinem Foto landet. Besonders bei Kameras mit kleineren Sensoren fällt das Sichtfeld scheinbar enger aus als bei klassischen Vollformat-Modellen. Mit einem Objektiv verändert sich je nach eingesetzter Kamera schnell der Bildausschnitt – ein 50mm-Objektiv wirkt auf APS-C oder Micro-Four-Thirds ganz anders als auf einer Vollformatkamera. Das macht den Unterschied vor allem in Bereichen wie der Portraitfotografie und beim Einsatz von Weitwinkelobjektiven spürbar. Wenn Du Deine Komposition planst und gezielt bestimmte Motive im…

Fotografie lebt von spannenden Lichtstimmungen – besonders Gegenlicht bietet dir außergewöhnliche Effekte, die Deine Bilder lebendig machen. Wenn das Licht direkt auf die Linse trifft, entstehen Situationen voller Dynamik und Magie. Du kannst gezielt mit Schatten, Reflexionen und Silhouetten spielen, um eine besondere Atmosphäre zu erzeugen. Es lohnt sich, typische Regeln zu verlassen und Neues auszuprobieren, damit Dein Bild einzigartig wird. Egal ob Du Portraits, Landschaften oder Details fotografierst: Mit den richtigen Techniken lässt sich das Potenzial von Gegenlicht kreativ ausschöpfen.Das Wichtigste in Kürze Gegenlicht erzeugt starke Silhouetten und schafft spannende Kontraste in deinen Fotos. Positioniere dein Motiv zwischen Sonne…